Tối ngày 2/8/2026, tại Trung tâm Triển lãm Việt Nam (VEC), Hà Nội, trong đêm diễn Global Student Fashion Week 2026 thuộc khuôn khổ Global Fashion Week All Stars 2026, Trường Đại học Nghệ thuật – Đại học Huế đã giới thiệu 8 bộ sưu tập do sinh viên thực hiện. Từ mỹ học triều Nguyễn, nghệ thuật khảm xà cừ, sơn mài đến nghề làm áo tơi, thiên nhiên và những thử nghiệm về hình khối, các thiết kế mở ra nhiều cách tiếp cận với di sản, nghệ thuật và thời trang trên sân khấu quốc tế.
Khai thác di sản trong thiết kế của thế hệ trẻ
Sự tham gia của Trường Đại học Nghệ thuật – Đại học Huế tại Global Student Fashion Week 2026 tập trung vào mối liên hệ giữa văn hóa, nghệ thuật và thiết kế thời trang. Thay vì cùng phát triển từ một chủ đề chung, các bộ sưu tập lựa chọn những hướng khai thác khác nhau, từ giá trị lịch sử, nghề thủ công truyền thống đến các yếu tố tự nhiên để hình thành ý tưởng sáng tạo.
Mở đầu là “Dệt Mộng Tứ Thời” của NTK Nguyễn Văn Tâm (Đức Anh), lấy cảm hứng từ mỹ học triều Nguyễn và phát triển qua cách xử lý hình dáng, chất liệu trong trang phục. “Họa Ngọc Lam” của NTK Phạm Hoàng Như Ý khai thác hệ thống hoa văn thực vật cung đình, kết hợp cùng nghệ thuật Họa Kim Sa để tạo nên các thiết kế có nhiều chi tiết trang trí.
Với “Hồn Chằm Tơi”, NTK Nguyễn Minh Đức lựa chọn nghề làm áo tơi truyền thống làm cơ sở phát triển ý tưởng, đưa chất liệu dân gian vào thiết kế thời trang. Trong khi đó, “Nemophilist” của NTK Nguyễn Thanh Thúy Quyên tiếp cận hình ảnh thiên nhiên, kết hợp cùng những quan tâm về hướng phát triển bền vững trong thời trang.
Bốn bộ sưu tập cho thấy nhiều hướng nghiên cứu khác nhau của sinh viên, từ khai thác giá trị văn hóa, nghề thủ công đến việc thử nghiệm với chất liệu và hình ảnh trong thiết kế. Mỗi tác phẩm được phát triển dựa trên cách xử lý riêng về màu sắc, phom dáng và cấu trúc trang phục.
Khai thác giá trị mỹ thuật cung đình trong thiết kế
Mạch cảm hứng từ vùng đất cố đô tiếp tục được thể hiện qua “Mai Khảm” của NTK Huỳnh Thị Bảo Vy. Bộ sưu tập khai thác nghệ thuật khảm xà cừ cung đình, đưa các chi tiết trang trí truyền thống vào quá trình phát triển trang phục.
Cùng với “Dệt Mộng Tứ Thời” và “Họa Ngọc Lam”, “Mai Khảm” tạo nên nhóm thiết kế cùng khai thác những giá trị gắn với mỹ thuật cung đình và di sản triều Nguyễn. Tuy có chung nguồn cảm hứng, mỗi bộ sưu tập lựa chọn một hướng tiếp cận riêng thông qua cách xử lý hoa văn, kỹ thuật trang trí và cấu trúc trang phục.
Các yếu tố văn hóa được chuyển hóa qua góc nhìn của sinh viên thời trang, từ đó trở thành nền tảng để thử nghiệm với chất liệu, bề mặt và hình khối. Những giá trị gắn với di sản Huế được tiếp cận bằng phương pháp thiết kế mới, phù hợp với cách thể hiện của thời trang hiện nay.
Thiên nhiên và nghệ thuật trong các thiết kế trẻ
Bên cạnh các yếu tố truyền thống, phần trình diễn của sinh viên Trường Đại học Nghệ thuật – Đại học Huế còn cho thấy nhiều hướng phát triển dựa trên hình tượng thiên nhiên và nghệ thuật tạo hình. NTK Đồng Ngọc Minh Phương mang đến “Vũ Hóa” với cách tiếp cận tập trung vào sự biến đổi của hình khối và cấu trúc trang phục. Trong khi đó, “Venus Flytrap” của NTK Lê Thị Thảo Tâm lấy hình tượng cây bắt mồi làm nguồn cảm hứng, khai thác hình ảnh người phụ nữ hiện đại thông qua các chi tiết tạo hình.
Ở một hướng khác, “Vườn Xuân” của NTK Lê Thị Diễm Quỳnh sử dụng nghệ thuật sơn mài Việt Nam làm chất liệu sáng tạo, kết hợp giữa yếu tố nghệ thuật và khả năng ứng dụng của trang phục. Ba bộ sưu tập cho thấy sự mở rộng trong cách sinh viên tiếp cận ý tưởng thiết kế. Từ hình tượng thực vật, cấu trúc thử nghiệm đến chất liệu truyền thống, các tác phẩm thể hiện quá trình nghiên cứu và phát triển sản phẩm trong môi trường đào tạo.
Từ giảng đường Đại học Huế đến sân khấu Global Student Fashion Week
Global Student Fashion Week 2026 diễn ra trong khuôn khổ Global Fashion Week All Stars 2026 từ ngày 31/07 đến 02/08/2026 tại Trung tâm Triển lãm Việt Nam (VEC), Hà Nội, với sự tham gia của nhiều cơ sở đào tạo trong nước và quốc tế. Chương trình là nơi giới thiệu những thiết kế được phát triển từ quá trình học tập, nghiên cứu và thực hành của sinh viên.
Điểm chung trong các thiết kế của Trường Đại học Nghệ thuật – Đại học Huế nằm ở quá trình nghiên cứu và chuyển hóa ý tưởng thành sản phẩm thời trang. Những chất liệu văn hóa, nghệ thuật và tự nhiên được sinh viên tiếp cận theo hướng riêng, sau đó phát triển qua xử lý chất liệu, kỹ thuật, phom dáng và cấu trúc trang phục.
Phần trình diễn tại Global Student Fashion Week 2026 phản ánh định hướng kết nối giữa nghệ thuật, văn hóa và thời trang trong đào tạo. Những giá trị được nghiên cứu từ di sản tiếp tục được sinh viên khai thác qua các thử nghiệm thiết kế, đưa chất liệu truyền thống đến gần hơn với thời trang hiện nay.
Từ mỹ học triều Nguyễn, nghề làm áo tơi, khảm xà cừ, Họa Kim Sa đến sơn mài và cảm hứng từ thiên nhiên, 8 bộ sưu tập của Trường Đại học Nghệ thuật – Đại học Huế cho thấy nhiều hướng tiếp cận trong sáng tạo thời trang sinh viên. Qua sân khấu Global Student Fashion Week 2026, các giá trị văn hóa được giới thiệu dưới góc nhìn mới thông qua thiết kế của thế hệ trẻ.
Elina
