Ntk trẻ Nguyễn Đức Lương cùng tâm huyết gìn giữ bản sắc Việt

Trong lĩnh vực thiết kế trang phục dân tộc (National Costume) vài năm trở lại đây, Nguyễn Đức Lương được giới chuyên môn nhìn nhận là một gương mặt trẻ có tư duy thiết kế độc lập. Anh dành sự quan tâm đặc biệt cho việc nghiên cứu cấu trúc hình khối và các giá trị làng nghề truyền thống, từ đó chuyển hóa những tư liệu văn hóa bản địa thành ngôn ngữ tạo hình đương đại một cách có chiều sâu.

Khởi đầu từ những thao tác của đôi tay

Nguyễn Đức Lương hiện đang là sinh viên ngành Quản lý Khách sạn tại TP.HCM. Việc rẽ ngang sang thời trang vốn là một hành trình tự học và tự trải nghiệm. Điểm khác biệt của Lương nằm ở chỗ anh bắt đầu nghề thiết kế bằng tâm thế của một người thợ thực thụ. Từ việc tự tay dựng mẫu, xử lý bề mặt vải đến tìm hiểu các kỹ thuật thủ công truyền thống, anh tích lũy kinh nghiệm qua từng sản phẩm cụ thể thay vì chỉ dừng lại ở những bản vẽ trên giấy.

Chính quá trình tiếp xúc trực tiếp với vật liệu đã hình thành nên một tư duy thiết kế mang tính kiến tạo. Với Nguyễn Đức Lương, mỗi trang phục được xem như một tác phẩm kiến trúc thu nhỏ, nơi các yếu tố văn hóa được chuyển thể thành những đường nét thị giác sắc sảo. Anh không kể lại văn hóa bằng lời nói, mà bằng sự sắp xếp có nhịp điệu của các lớp cấu trúc, tạo nên một sự đối thoại thầm lặng nhưng sâu sắc với người xem.

Những dấu ấn từ chất liệu dân gian

Nhìn vào danh sách các tác phẩm mà Nguyễn Đức Lương từng ra mắt, có thể thấy một sự gắn kết chặt chẽ với các giá trị truyền thống. Tuy nhiên, cách anh khai thác các chất liệu này thường mang tính ẩn dụ cao.

Thiết kế “Cóc Kiện Trời” từng đạt giải Impressive National Costume tại Miss Grand Vietnam 2023 là một ví dụ. Thay vì mô phỏng một cách máy móc, anh biến hình tượng chú cóc trong truyện cổ dân gian thành một biểu trưng cho tinh thần công lý. Hay với “Sư Miêu Vũ”, tác phẩm đạt giải Best National Costume tại Miss Beauty Equality Vietnam 2025, anh lại chọn khai thác điệu múa sư tử mèo của người Tày – Nùng để gửi gắm những giá trị về tín ngưỡng và sự trang trọng của văn hóa vùng cao.

Khả năng chuyển hóa những điều bình dị thành ngôn ngữ thẩm mỹ sân khấu cũng được thể hiện rõ qua thiết kế “Em Gian” (Best National Costume tại Miss Global Asian 2024). Bằng cách tái cấu trúc những yếu tố mộc mạc như vải thổ cẩm hay trò chơi ném pao, Lương mang đến một cái nhìn vừa chân thực, vừa mang tính biểu tượng về đời sống thường nhật của đồng bào các dân tộc thiểu số phía Bắc.

Câu chuyện về làng nghề và ký ức di sản

Một trong những thiết kế tâm huyết nhất của Nguyễn Đức Lương trong năm nay chính là “Thăng Long Đồng Văn”, bộ trang phục đồng hành cùng đại diện Việt Nam tại cuộc thi Miss & Mister Celebrity International 2025. Tác phẩm này dành sự tôn vinh đặc biệt cho làng nghề đúc đồng Đại Bái (Bắc Ninh), một di sản thủ công đang được gìn giữ qua nhiều thế hệ.

Thay vì sử dụng các chất liệu công nghiệp, Lương cố gắng tái hiện ánh kim và độ trầm mặc của đồng qua kỹ thuật xử lý chất liệu riêng biệt. Kết hợp với hình tượng Rồng thiêng Thăng Long, bộ trang phục được tổ chức như một khối điêu khắc di động, gợi nhớ về chiều sâu của lịch sử và bản sắc dân tộc.

Xây dựng bản sắc qua tư duy độc lập

Giữa một thị trường thời trang luôn ưu tiên sự hào nhoáng và các xu hướng quốc tế, Nguyễn Đức Lương vẫn bền bỉ xây dựng một hệ hình thẩm mỹ dựa trên nền tảng văn hóa bản địa. Anh không chạy theo những công thức hóa các biểu tượng, mà chọn cách đào sâu vào cảm thức để tạo ra những thiết kế có sức sống riêng.

Tác phẩm “Long Văn Khởi Tường” là một ví dụ cho thấy sự điềm đạm trong tư duy của Lương: một thiết kế mạnh mẽ nhưng vẫn mềm mại, hiện đại nhưng vẫn mang đậm dấu ấn Việt Nam. Anh không cố gắng tạo ra những trào lưu nhất thời, mà tập trung vào việc kiến tạo nền tảng, nơi mỗi đường kim mũi chỉ đều chứa đựng sự tôn trọng dành cho ký ức và di sản.

Hành trình của Nguyễn Đức Lương là minh chứng cho việc thế hệ trẻ Việt Nam đang ngày càng có ý thức sâu sắc hơn về việc giữ gìn bản sắc dân tộc. Thông qua những thiết kế không chỉ để mặc mà còn để chiêm nghiệm, anh đang góp phần đưa những hình ảnh đậm chất Việt bước ra những sân khấu lớn một cách tự tin và đầy bản lĩnh.

Explore more

spot_img

Họa Sắc Lưu Phong khơi nguồn sáng tạo từ nghề làm...

Lấy cảm hứng từ vẻ đẹp của nghề làm quạt truyền thống tại làng Chàng Sơn, dự án Họa Sắc Lưu Phong mang đến...

Dự án Họa Sắc Lưu Phong đưa nét đẹp quạt “Chàng...

Dự án Họa Sắc Lưu Phong đã tổ chức hoạt động truyền thông trực tiếp tại Đại học FPT Hà Nội, mang câu chuyện...

Chuyện nghề ở Chàng Sơn: Đưa hồn quạt xưa hòa nhịp...

Từ những nan tre mộc mạc và lớp giấy thủ công, quạt Chàng Sơn lưu giữ câu chuyện về bàn tay tài hoa cùng...

The Korean Haircare Conversation Moves Beyond Gloss

The international fascination with Korean beauty has increasingly expanded from facial skincare into haircare. Summer conditions make the shift particularly timely: humidity can intensify...

Wild Patterns Find a New Canvas on Fingertips

Animal-print nails are a small-scale fashion experiment with surprising range. Tortoiseshell amber, sharply contrasted zebra stripes, irregular leopard spots, and tiger-like markings communicate different...

The Pop Star Face as a Work of Graphic Art

Zara Larsson and makeup artist Sophia Sinot have made maximalist beauty central to a distinctive pop image. Their palette is unapologetically exuberant: patterned eyelids,...

How the Pimple Patch Became a Visible Beauty Choice

A bright yellow star on a cheek can turn an ordinary breakout into an unmistakable style choice. That proposition would have seemed improbable when...

Pat McGrath and the Makeup Archive That Never Stands Still

Pat McGrath's work sits at an unusual intersection: experimental runway beauty, the visual language of high fashion, and cosmetics sold to everyday customers. Her...