Với bộ sưu tập Xuân Hè 2026, Saint Laurent mang đến một định nghĩa mới về sự gợi cảm nam tính: tinh tế, tiết chế và lặng lẽ. Không phô trương trên sàn diễn, không ồn ào bằng hình thức, Giám đốc Sáng tạo Anthony Vaccarello chọn một lối kể chuyện nhẹ nhàng – nơi mỗi đường may, phom dáng, ánh sáng và chuyển động đều có chủ ý. Trong không gian cổ kính của Bourse de Commerce ở Paris, ông tạo ra một bài thơ thị giác, gợi lên vẻ đẹp thanh lịch không nằm ở sự khoe khoang mà ở khả năng kiểm soát, chắt lọc và ngưng đọng cảm xúc qua từng centimet vải vóc.
Không gian trình diễn như một vở tĩnh khúc thiền
Bối cảnh của buổi trình diễn là một sự kết hợp độc đáo giữa thời trang và nghệ thuật thị giác. Tác phẩm sắp đặt “Clinamen” với những chiếc bát sứ trôi lững lờ trong hồ nước ngọc đã tạo nên một không gian thiền định, nơi âm thanh va chạm nhẹ nhàng của gốm sứ thay thế cho tiếng nhạc thường thấy. Người mẫu bước đi như thể đang trôi qua nhau, giữ khoảng cách vừa đủ, không chen lấn mà để lại dư âm bằng sự hiện diện trầm lặng. Không khí ấy tạo nên nền cho bộ sưu tập – một tuyên ngôn về việc thời trang có thể yên ắng mà vẫn mãnh liệt.
Bộ sưu tập khai thác những biểu tượng gắn với chính Yves Saint Laurent thời trẻ: quần short rộng, trench coat dáng dài, blazer vai mở. Bảng màu tựa như lời thì thầm của ký ức: tông đất, vàng nhạt, xanh hồ bơi và rêu khô, mang lại cảm giác tĩnh mịch và sâu lắng. Anthony Vaccarello không tìm kiếm sự “cách mạng”, ông chỉ mài giũa tinh thần Saint Laurent cho hiện tại – biến những giá trị xưa thành tuyên ngôn đương đại. Mọi thứ vừa đủ: cấu trúc ôm cơ thể nhưng không ép buộc, chất liệu lụa và nylon bay nhẹ nhưng không hời hợt. Một sự sang trọng kỷ luật, không cần tiếng động lớn để thu hút sự chú ý.
Khi cơ thể là trung tâm của thiết kế
Trọng tâm của bộ sưu tập không nằm ở bề ngoài, mà là sự hòa quyện giữa trang phục và cơ thể. Đây là một lời tri ân đến nghệ thuật múa đương đại, đặc biệt là vũ đạo Lamentation của Martha Graham – nơi người múa đấu tranh để cơ thể được “thở” trong lớp vải. Những chiếc áo khoác dài mỏng như sương, những lớp vải xuyên thấu đi kèm vai độn gọn gàng khiến người mặc trông như đang tan hòa vào thiết kế. Ý niệm về chiếc áo khoác mùa hè – vốn tưởng mâu thuẫn – được thể hiện xuất sắc: len siêu nhẹ, da mỏng tinh tế, vừa giữ ấm cho đêm mát, vừa là lớp giáp thanh lịch bảo vệ cá tính.
Nhưng sự tiết chế ấy không làm mất đi yếu tố gợi cảm. Vaccarello khơi lại những biểu tượng nữ tính trong kho lưu trữ của Saint Laurent: mũ trùm đầu từ thập niên 1980, váy voan lưới mềm mại như không, hay đầm da báo ánh kim mang vẻ nữ quyền táo bạo. Đây là sự cân bằng giữa đối cực: phom dáng nam tính bao phủ vẻ dịu dàng, hay ngược lại, nữ tính trở thành sức mạnh áp đảo. Trong thế giới ấy, giới tính không còn là ranh giới, mà là chất liệu để xây dựng nên vẻ đẹp cá nhân, tự do và giàu nội lực.
Bảng màu và phụ kiện: khi tiết chế chạm đến mức tối cao
Một trong những yếu tố làm nên bản sắc thầm lặng của bộ sưu tập là bảng màu. Không rực rỡ nhưng đầy chiều sâu, dải màu trải dài từ xanh olive đến hồng phấn, từ vàng cát đến đen tuyền – như một bản nhạc jazz chơi bằng tông trầm. Không có màu nào chiếm lĩnh, mà mỗi gam đều góp phần xây dựng nên không khí, nhịp điệu, cảm xúc cho từng bước đi. Đây là nghệ thuật kiểm soát màu sắc ở cấp độ cao nhất, nơi sự yên lặng mang theo nội lực.
Phụ kiện cũng theo tinh thần này: vòng tay bản lớn bằng gỗ tối màu hay kim loại ánh vàng, hoa tai đơn độc, giày cao gót sắc cạnh. Không có món đồ nào “gào thét” để được chú ý – nhưng khi kết hợp lại, tất cả như một đội hình yên lặng bước ra từ một bộ phim điện ảnh Pháp cổ điển: duyên dáng, kiêu hãnh và đầy chiều sâu. Với bộ sưu tập này, Vaccarello đã không chỉ trình diễn thời trang; ông vẽ nên một bản giao hưởng thẩm mỹ – nơi từng chi tiết nhỏ nhất được cân nhắc để tạo ra tổng thể thanh thoát và bất biến theo thời gian.
Một lời thì thầm đầy quyền lực dành cho nam giới
Saint Laurent Xuân Hè 2026 không la hét để được chú ý. Nó nói khẽ nhưng rõ ràng: người đàn ông đích thực không cần ồn ào để khẳng định bản thân. Qua từng chi tiết, Vaccarello nhấn mạnh rằng sự gợi cảm không cần đến cơ bắp hay phô trương; nó đến từ hiểu biết, từ sự lựa chọn có ý thức về hình ảnh, chất liệu và thần thái. Người đàn ông Saint Laurent lần này là một người im lặng, biết mình là ai, không cần chạy theo xu hướng nhưng luôn đi trước thời đại.
Bộ sưu tập khép lại bằng một lời tuyên ngôn không lời: thời trang có thể là một hành vi thiền định, một hình thức biểu đạt cảm xúc sâu sắc nhất của con người. Và khi mọi âm thanh xung quanh lắng xuống, thứ còn lại là bản sắc – được may đo, được thở, và được sống. Với Saint Laurent mùa này, sự tiết chế đã chạm đến đỉnh cao: không phải vì thiếu đi điều gì, mà bởi vì tất cả đều đã ở đúng vị trí.
